在北京的一间非遗工坊里，没有喧闹的声响，只有高光灯下专注的身影。肖氏点翠第三代传承人肖玉妹正坐在工作台前，指尖捏着薄如蝉翼的翠羽，一点点往花丝胎体的凹槽里嵌。整个过程不靠任何辅助工具，全凭几十年练出来的眼力和手上的准头，每一道缝隙都要严丝合缝，差一丝一毫都达不到她心里的标准。

　　说起家族的往事，肖玉妹的语气里满是感慨。她告诉记者，自己的爷爷当年学艺出徒后接的第一桩大事，就是给京剧大师程砚秋先生量身打造点翠头面，成品一亮相就得到了业内的广泛认可，也让肖家的点翠手艺在行业里扎下了根。

　　很多人不知道，点翠工艺其实有着完整的体系，一共分成硬翠、软翠、定硬翠、定软翠四大行当，每个行当的技法都各有讲究。肖家的学艺故事也带着几分特别：母亲是祖父收的入室弟子，父亲当年没正式拜师，常年在旁边看着学着，靠着“偷师”也练出了一身扎实的点翠手艺。

　　谈及入行的小波折，肖玉妹坦言，母亲深知点翠活计的细碎辛苦，心疼她长年强光裸眼操作伤视力，起初并不支持。她最终还是留了下来，一守便是数十载。

　　深耕技艺这些年，肖玉妹越来越认定，花丝镶嵌和点翠是天作之合，所有的点翠作品都得依托花丝胎体才能承载，两样手艺融在一起，才能做出最灵动的质感。在她眼里，点翠从来不是个简单的装饰手艺，这门技艺藏着很深的文化根脉——最早用羽毛做装饰的器物，都是古人祭祀用的礼器，里面装着的是对天地的敬畏之心。

　　现在肖玉妹和团队也不想只闷着头复刻老样子，他们把点翠、花丝镶嵌和传统香文化揉到了一起，让三项老手艺在一件件作品里形成独特的文化呼应。他们还跳出传统匠艺的老路子，深挖每一件作品背后的文化脉络，用年轻人看得懂、喜欢看的鲜活方式，把藏在翠光里的东方浪漫讲出来，让这项传了上百年的非遗手艺，在今天还能不断冒出新的生机。（记者 张晓荣）